Jean Raoux 1677-1734

L’indiscrète, Musée Calvet Avignon

Portrait de Mademoiselle Prevost en baccahante, musée des Beaux-Arts de Tours

Formé auprès de Antoine Ranc à Montpellier puis dans l’atelier de Bon Boullongne à Paris, Jean Raoux séjourne ensuite à Rome, Padoue et Venise entre 1705 et 1714 avant de revenir à Paris en 1714
Protégé par Philippe de Vendôme et contemporain de Antoine Watteau, Raoux gravite dans le milieu libertin de la Régence. Il y trouve l’inspiration pour ses tableaux exaltant la beauté et la jeunesse de la femme et contribue à la création des scènes de genre « à la française ». Il est très apprécié de ses contemporains, notamment Voltaire qui le compare à Rembrandt, et les commandes de client prestigieux affluent : Catherine II de Russie, Philippe d’Orléans, etc.

Bugatti Rembranbt 1887-1916

Jeune femme nue, debout les mains derrière la nuque, musée d’Orsay

Dès son plus jeune âge, au sein du domicile familial, Rembrandt Bugatti rencontre de nombreux artistes de renom tels que les compositeurs Giacomo Puccini et Leoncavallo, le sculpteur Ercole Rosa et le peintre Giovanni Segantini. Fasciné par le sculpteur Paul Troubetzkoy, Rembrandt s’épanouit dans son art et s’essaie, tout d’abord, à la sculpture sur bois. A partir de 1900, il étudie à l’Académie des Beaux Arts de Milan. Agé de 16 ans, Rembrandt Bugatti est déjà un sculpteur confirmé. Il a beaucoup de talent artistique et un don prononcé pour le dessin. Rembrandt Bugatti trouve très rapidement son propre style mais il trouve également très rapidement et sans hésitation son thème de prédilection: les animaux. Sa première sculpture en bronze disponible date de 1901 et représente une vache beuglante. Jusqu’en 1903, il exposera à Milan, Turin et Venise.

En 1904, il s’installe avec sa famille à Paris et intègre la Société Nationale des Beaux-Arts. Trois ans plus tard, il rejoint Anvers, en Belgique, et connaît sa meilleure année, du point de vue artistique. A Anvers, se trouve la plus importante école des beaux arts de Belgique, la “Antwerpener Akademie“. Par ailleurs, la ville dispose d’un zoo qui comprend de nombreux animaux exotiques. C’est de cette époque que date la sculpture de l’éléphant dressé qui au cours des années vingt prônera sur la calandre du célèbre modèle Royale de son frère Ettore.

A partir de 1910, les statuettes de Rembrandt perdent leurs formes naturelles et deviennent plus géométriques, plus structurées, avec des angles plus vifs. Rembrandt Bugatti est alors probablement influencé par le mouvement du cubisme. Il ne s’y perd pas mais intègre plutôt des éléments empruntés à l’art-déco dans ses œuvres. Rembrandt était en avance sur son temps: Sans connaître leur auteur et leur date de création, on pourrait estimer que ses statuettes ont été créées 10 ans plus tard. Aujourd’hui, les œuvres de Rembrandt Bugatti atteignent des prix records lors des enchères.

Au début de la première guerre mondiale, Rembrandt devient infirmier volontaire à l’hôpital militaire de la croix rouge d’Anvers. Cette expérience provoquera chez cet artiste sensible des dépressions. Il devient malade et connaît par ailleurs de sérieuses difficultés financières, puisqu’il ne trouve plus d’acheteurs pour ses travaux. Le 8 janvier 1916, il met fin à ses jours.

Edgar Degas 1834-1917

Après le bain, femme s’essuyant la nuque. Musée du Louvre

Edgar Degas , peintre et sculpteur français, est considéré comme l’un des représentants majeurs de l’impressionnisme grâce à sa composition novatrice et à son analyse perspective du mouvement.
Il fut aussi l’un des plus actifs organisateurs du mouvement impressionniste, même si ses conceptions artistiques étaient distinctes de celles de ses amis impressionnistes.
De son vrai nom Hilaire Germain Edgar de Gas, il naît à Paris dans une grande famille noble de banquiers, aisée et cultivée. Sa mère était créole, originaire de la Nouvelle-Orléans. Son père, amateur d’art éclairé, permet à son fils d’aménager un atelier dans sa propre maison.
Après de brèves études de droit, il étudie à l’Ecole des Beaux-Arts sous la direction de Lamothe, un disciple d’Ingres, peintre auquel il devait toujours vouer une admiration sans borne. Il y acquiert une grande maîtrise du dessin qui constituera toujours une caractéristique majeure de son art. Par son statut social, sa culture et sa conception artistique, Degas a beaucoup de points communs avec Manet. Plus encore que Manet, c’est un peintre de figures, il ne s’intéresse jamais au paysage.

Georges Dambier 1925-

Capucine pour Elle, Bld de la Madeleine

Suzy Parker pour Elle, Maroc 1953

Photographe de mode et arpenteur des nuits parisiennes, Georges Dambier s’est principalement fait connaître grâce à ses clichés pris pour les débuts du magazine Elle. En 1957, cet ancien élève de Paul Colin prend son envol et crée sa propre revue de mode Twenty, puis l’hebdomadaire VSD. Une partie de l’oeuvre de Georges Dambier est publiée dans le livre ‘Paris Fifties’ : on y retrouve les visages d’Anna Karina ou de Brigitte Bardot à leurs débuts.

Giovanni Francesco Barbieri dit Guercino 1591-1666

Venus, Mars and Cupid 1633, Pinacoteca Estense Modena

Lot and his daughters

Giovanni Francesco Barbieri.

René Magritte 1898-1967

Le beau navire

Jeune Belge marqué par le suicide de sa mère, René Magritte est étudiant aux Beaux-Arts de Bruxelles. L’oeuvre de De Chirico le bouleverse et, dès lors, il n’a de cesse de métisser les univers poétique et pictural. Ses compositions sont énigmatiques et oniriques : on y voit un train sortant d’une cheminée, des passants figés et coiffés de feutres sombres s’envoler… Proche des surréalistes belges, c’est tout naturellement qu’il part rencontrer les membres parisiens de ce courant, et notamment André Breton. La rencontre est plus que décevante, et Magritte ne va plus bouger de Belgique, ce qui ne l’empêche pas de connaître un succès international. Son oeuvre est en effet beaucoup plus révolutionnaire qu’il n’y paraît : l’image n’est pas la réalité, c’est une illusion, un simulacre inutile… Voilà en tout cas le message qu’il veut faire passer dans ses toiles, sur le mode de l’ironie. René Magritte a également illustré ‘Les nécessités de la vie’ de Paul Eluard et ‘Les chants de Maldoror’ de Lautréamont.

Colette Calascione 1971-

Eurydice

Phoenix Moon

Wild Rose

Bliss Ninny

Colette Calascione