Henri de Toulouse-Lautrec 1864-1901

L’amour, c’est quand l’envie vous prend qu’on ait envie de vous.
Henri de Toulouse-Lautrec .

The model resting 1889, Getty museum

HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC.

African beauty-Body painting

Kikuyu woman traditional dress, Ceremonial face painting

Himba woman covered with traditional red ochre pigment. Traditional body paint symbolic of the earth and of blood, and also worn for protection from the sun.

Théodore Ralli 1852-1909

Medea

THEODORE RALLI

Hugues Gillet 1968-

La femme, ainsi, était toujours la bête de luxure, dont le prêtre simplement se servait aujourd’hui pour assurer le règne de Dieu.
Emile Zola .

Les amants

Paysage

Hugues Gillet a entrepris, à travers sa peinture, de donner une forme matèrielle, objectivée, exteriorisée à son univers personnel. Des figurations mi-végétales, mi-animales peuplent des paysages luxuriants ou des horizons sans heurts aux couleurs de terre brulée, comme autant de cauchemars révélés sur la toile.
Puis il accouple des formes humaines, visages impassibles, hiératiques, aux autres régnes végétal et minéral, pour donner forme à de nouvelles visions terribles, pour revisiter légendes et mythes antiques ou pour se faire témoin du monde contemporain.

Debra Fritts

Daffodil Dancer

This Southern Girl

DEBRA FRITTS

Peter Paul Rubens 1577-1640

Pierre Paul Rubens avec Isabella Brant 1609, Alte Pinakothek Munich

Peter Paul Rubens est l’un des peintres les plus célèbres de l’Europe du 17e siècle, un génie artistique, un magicien coloriste qui a avivé les passions de son temps. Il eut une vie bien remplie. Pourvue d’une éducation artistique d’orientation catholique reçue dans la bonne ville d’Anvers, il part faire comme de coutume à cette époque son voyage en Italie. Il fut ensuite nommé, en 1603, auprès de Philippe III comme ambassadeur. Rubens rejoint alors Madrid et accède aux riches collections royales espagnoles. Son retour à Anvers s’effectue en 1608. Il bénéficie alors d’une renommé importante et d’une excellente réputation. Il fut même nommé peintre de la cour des archiducs Albert et Isabelle. Son prestige était telle que son talent s’arrachait dans toutes les grandes cours d’Europe, notamment en France et en Angleterre. L’art de Rubens exalte la vie sous toutes ses formes. De 1622 à 1624, Rubens exécute, pour la galerie du Luxembourg à Paris, les 21 grandes compositions de l’Histoire de Marie de Médicis. En 1630, âgé de 53 ans, il épouse une jeune fille de 17 ans, Hélène Fourment, qui sera son modèle de prédilection. Rubens pratiqua tous les genres et domina l’art flamand de son siècle au point d’influencer non seulement la grande école de peinture qui lui doit son style, mais encore l’architecture, la sculpture, la gravure, la décoration. Il a été le grand baroque septentrional, et son rayonnement s’est étendu bien au-delà des frontières de sa patrie.

Berthe Morisot 1841-1895

A une époque où la société était dominée par les hommes, quelques femmes avant-gardistes et combatives évoluèrent aux côtés des peintres impressionnistes, dont elles furent d’abord les élèves (et souvent les modèles), avant de se forger une personnalité autonome et d’être reconnues à part entière par le milieu artistique. Parmi celles-ci, Berthe Morisot qui devint la belle-soeur de Manet en épousant son frère Eugène.

Jeune fille dans un parc, Musée des Augustins

Arrière-petite-nièce du peintre Jean-Auguste Fragonard, Berthe Morisot
étudie très tôt la peinture notamment en copiant des chef-d’ oeuvres du Louvre où elle découvre Fantin-Latour. Dès 1861, elle étudie auprès du peintre Jean-Baptiste Camille Corot et participe aux Salons de 1864 et 1865 où elle présente quelques paysages. Elle peint souvent des femmes, des enfants et des scènes familiales. En 1868, elle rencontre Edouard Manet pour qui elle pose : ‘Le balcon’, ‘Le repos’, ‘Berthe Morisot au bouquet de violettes’. En 1874, elle épouse son frère mais devient veuve en 1892. Elle tombe malade et confie sa fille au poète Stéphane Mallarmé et à Auguste Renoir pour son éducation artistique. Berthe Morisot est la seule artiste femme avec Camille Pissaro à avoir présenté ses toiles aux expositions impressionnistes.

Louise-Elisabeth Vigée-Lebrun 1755-1842

Née d’un père artiste, Elisabeth Vigée Le Brun décide à l’âge de 14 ans de consacrer sa vie à l’art. Formée par un peintre elle épouse en 1775 Jean-Baptiste-Pierre Le Brun, un marchand de tableau avisé qui fera beaucoup pour la carrière de sa femme. A partir de 1780 Elisabeth Vigée-Lebrun devient la portraitiste de la haute société, elle sympathise avec la reine Marie-Antoinette et fera d’elle plusieurs portraits qui se trouvent au musée de Versailles.

Vigée-Lebrun, autoportrait 1789, collection particulière

Josephine Grassini in the role of Zaire, Musée des Beaux-Arts Rouen

Portrait de Marie-Antoinette dit à la rose 1783

Madame Molé-Raymond de la Comédie Italienne, musée du Louvre

Vigée-Lebrun, Autoportrait avec un chapeau de paille vers 1783

Madame du Barry

The vicomtesse de Vaudreuil, Getty museum

Louise Marie Adeaide de Bourbon-Penthiève, duchesse d’Orléans, Châteaux de Versailles et Trianon

Madame Vigée-Le Brun et sa fille, Jeanne-Lucie, dite Julie 1780-1819, musée du Louvre

Mme Rousseau et sa fille

Comtesse de la Châtre, The Metropolitan museum of Art

Hyacinthe Gabrielle Roland later Marchioness Wellesley 1791

Comtesse Catherine Vassillievna Skavronskaia, dame d’honneur de l’Impératrice Catherine II, musée du Louvre

Madame Vigée-Le Brun et sa fille, Jeanne-Marie Louise 1780-1819, musée du Louvre

Antoinette-Elisabeth Marie d’Aguesseau, comtesse de Ségur, Châteaux de Versailles et Trianon

Portraitiste attitrée de la Reine Marie-Antoinette, Louise Elisabeth Vigée-Lebrun dut fuir la France à la Révolution et quitta Paris en 1789 pour se rendre successivement à Rome, Naples, Vienne, Saint-Petersbourg et Berlin. Les démarches de son mari, le marchand de tableaux Jean-Baptiste-Pierre Lebrun, et du peintre David lui permirent d’être rayée en 1802 de la ‘liste des émigrés’ et de pouvoir regagner Paris. Pendant son exil, Vigée-Lebrun fut reçue dans toutes les cours européennes. C’est à Vienne, en 1793, qu’elle apprit la nouvelle de l’exécution de Louis XVI et de son amie Marie-Antoinette.

Philippe Wolfers 1858-1929

Maléficia 1905

Dessin à la gouache-modèle de lampe, la fée au paon 1901

Philippe Wolfers est l’une des figures belges prédominantes de l’histoire des arts décoratifs du XXe siècle et dont le rayonnement fut international. Sa carrière artistique, qui débuta vers 1890, couvre une période de quatre décennies. Les points culminants de son parcours se situent aussi bien dans l’Art Nouveau que dans la période Art Déco.
Philippe Wolfers était un véritable homme-orchestre de l’art. Il a abordé un nombre étonnamment élevé de disciplines : l’orfèvrerie, la joaillerie, le verre, l’art du meuble et la sculpture.

L’incomparable oeuvre de Philippe Wolfers influença grandement tout l’art de la bijouterie Art Nouveau. Inspiré par le Mouvement Symboliste et par ses thèmes oniriques, il utilisa de l’or, des pierres précieuses et des matériaux de valeur, pour créer des bijoux luxueux et élégants, ornés de motifs floraux, animaliers et de formes inspirées de la nature, de jeunes femmes sensuelles et délicates, de détails sinueux et symbolique

Slumbering green goddess

Sue and Peter Hill are the sculptors responsible for creating the slumbering green goddess, and are also responsible for the well known ‘Mudmaid’ at Lost Gardens of Heligan, in Cornwall. Via Garden Hopping

Kenney Mencher

Vanitaas

Waiting

KENNY MENCHER

Dorian Allworthy

After apple picking

Gypsy

DORIAN ALLWORTHY

Maxwell Armfield 1881-1972

Faustine 1904, Musée d’Orsay

MAXWELL ARMFIELD

Paul Ashbrook 1867-1949

Woman with flowered hat and muff, Cincinnati art museum

PAUL ASHBROOK.

Henri de Triqueti 1804-1874

On serre toujours contre son sein celui qu’on aime et l’art d’écrire n’est que l’art d’allonger ses bras.
Denis Diderot .

La miséricorde Divine acceuillant le Repentir, Collection particulière

Dessin de femme nue allongée,musée du Louvre

HENRI DE TRIQUETI.

Avtandil 1952-

The moment

Romantic afternoon

AVTANDIL.

Julio Romero de Torres 1874-1930

Woman with a guitar

Los Celos, Museo Nacional de Bellas Artes en Kalipe

JULIO ROMERO DE TORRES
Vor aussi MUSEO JULIO ROMERO DE TORRES

Pierre -Auguste Renoir 1841-1919

Dance at Bougival 1883, Museum of Fine Arts Boston


A chaque époque, de nouvelles définitions de la beauté féminine s’affirment et pourtant la femme reste femme, avec ses attraits et sa séduction. Pierre-Auguste Renoir peignit le bonheur de vivre des gens et le ravissement que lui inspirait la beauté feminine. Il préfère les femmes bien en chair, aux petits seins et aux lèvres pulpeuses. Ce n’est pas seulement l’expression des désirs les plus intimes du peintre, c’est bien d’avantage la réalité des belles femmes de la beauté de la fin du XIXe siècle. Renoir trace directement la réalité de l’existence des corps, avec leur beauté et leurs formes surprenantes pour les hommes et les femmes du XXIe siècle. Renoir, le peintre qui aimait les femmes, laisse ses émotions s’extérioriser à travers la couleur et sa sensibilité.

La danse est-elle un art?

Fred Astaire and Eleanor Powel, Broadway Melody 1940

Fred Astaire and Cyd Charisse, The Band Wagon, 1953

Fred Astaire and Ginger Rogers, Follow The Fleet, 1936

Be-Bop en cave, Saint-Germain-des-Prés à Paris 1951

Jitterbugging in Paris, 1950. Photo by Paul Almasy

Le Tabou, Saint-Germain des Prés, Paris 1947 by Ronert Doisneau

Rocknroll sur les quais de Paris by Paul Almasy

Les premières indications sur l’exécution de danses datent de la Préhistoire, au paléolithique, où des peintures rupestres attestent de l’existence de danses primitives. Il s’agit avant tout d’un acte cérémoniel et rituel, adressé à une entité supérieure afin de: conjurer le sort (danse de la pluie), donner du courage (danse de la guerre ou de la chasse) ou plaire aux dieux (Antiquité égyptienne, grecque et romaine)
La danse primitive, couplée aux chants et à la musique, avait aussi probablement la capacité de faire entrer les participants dans un état de transe.

José Villegas Cordero 1844-1921

Juegos orientales

JOSE VILLEGAS CORDERO.