Céline De Schepper

Posted in Céline De Schepper on 27 avril 2012 by Femme Femme Femme

Quand on regarde ces photos les unes après les autres, on s’aperçoit finalement à quel point contrairement à ce que dit le dicton, « l’habit fait le moine ».

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Crédit photos Laetitia Bica / Collection Céline De Schepper

Ray Caesar 1958-

Posted in Ray Caesar 1958- on 2 avril 2010 by Femme Femme Femme

French Kis

Arabesque

From such foulness of root does sweetness grow

Kingdom

Ray Caesar crée un univers fantastique, sinistre et plein d’espoir où des personnages énigmatiques rayonnent d’une étrange sérénité. Ces protagonistes à la sensibilité victorienne semblent venir de l’au-delà, d’un univers de science-fiction fait de paysages étonnants. Son travail, à la fois futuriste et suranné est marqué par l’influence de Frida Kahlo, Salvador Dali, ou encore Paul Cadmus.
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Zarraga Angel 1886-1946

Posted in Zarraga Angel 1886-1946 on 10 février 2010 by Femme Femme Femme

Self portrait with model

ZARRAGA ANGEL.
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Karen Knorr 1954-

Posted in Karen Knorr 1954- on 10 février 2010 by Femme Femme Femme


Dans l’œuvre de Karen Knorr, les animaux évoluent dans l’espace de ces "sanctuaires culturels" que l’on veut habituellement protéger de la profanation des bêtes. Cette transgression ajoute une note de merveilleux, proche de l’univers de Lewis Carroll et d’Angela Carter. L’étrangeté de la série des Fables résulte aussi de la subtilité des compositions, photo-montages où l’artiste mêle la photographie analogique et l’image digitale. L’insolite ambiguïté ainsi produite dans un décor artificiel de musée, intensifie le trouble chez l’observateur. L’aimable bestiaire de Karen Knorr invite le visiteur à redécouvrir les décors historiques raffinés d’un des plus beaux hôtels du Marais.

Karen Knorr est une photographe née en 1954 de nationalité américaine. Sa production débute en 1979 et se concentre sur le rapport à la théorie de l’art et aux débats sur des sujets comme le post-colonialisme, le féminisme et la culture visuelle. Elle vit aujourd’hui à londres.
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Paul Laurenzi

Posted in Paul Laurenzi on 3 février 2010 by Femme Femme Femme


Jean Raoux 1677-1734

Posted in Jean Raoux 1677-1734 on 24 janvier 2010 by Femme Femme Femme

L’indiscrète, Musée Calvet Avignon

Portrait de Mademoiselle Prevost en baccahante, musée des Beaux-Arts de Tours

Formé auprès de Antoine Ranc à Montpellier puis dans l’atelier de Bon Boullongne à Paris, Jean Raoux séjourne ensuite à Rome, Padoue et Venise entre 1705 et 1714 avant de revenir à Paris en 1714
Protégé par Philippe de Vendôme et contemporain de Antoine Watteau, Raoux gravite dans le milieu libertin de la Régence. Il y trouve l’inspiration pour ses tableaux exaltant la beauté et la jeunesse de la femme et contribue à la création des scènes de genre "à la française". Il est très apprécié de ses contemporains, notamment Voltaire qui le compare à Rembrandt, et les commandes de client prestigieux affluent : Catherine II de Russie, Philippe d’Orléans, etc.
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Bugatti Rembranbt 1887-1916

Posted in Bugatti Rembranbt 1887-1916 on 21 janvier 2010 by Femme Femme Femme

Jeune femme nue, debout les mains derrière la nuque, musée d’Orsay

Dès son plus jeune âge, au sein du domicile familial, Rembrandt Bugatti rencontre de nombreux artistes de renom tels que les compositeurs Giacomo Puccini et Leoncavallo, le sculpteur Ercole Rosa et le peintre Giovanni Segantini. Fasciné par le sculpteur Paul Troubetzkoy, Rembrandt s’épanouit dans son art et s’essaie, tout d’abord, à la sculpture sur bois. A partir de 1900, il étudie à l’Académie des Beaux Arts de Milan. Agé de 16 ans, Rembrandt Bugatti est déjà un sculpteur confirmé. Il a beaucoup de talent artistique et un don prononcé pour le dessin. Rembrandt Bugatti trouve très rapidement son propre style mais il trouve également très rapidement et sans hésitation son thème de prédilection: les animaux. Sa première sculpture en bronze disponible date de 1901 et représente une vache beuglante. Jusqu’en 1903, il exposera à Milan, Turin et Venise.

En 1904, il s’installe avec sa famille à Paris et intègre la Société Nationale des Beaux-Arts. Trois ans plus tard, il rejoint Anvers, en Belgique, et connaît sa meilleure année, du point de vue artistique. A Anvers, se trouve la plus importante école des beaux arts de Belgique, la “Antwerpener Akademie“. Par ailleurs, la ville dispose d’un zoo qui comprend de nombreux animaux exotiques. C’est de cette époque que date la sculpture de l’éléphant dressé qui au cours des années vingt prônera sur la calandre du célèbre modèle Royale de son frère Ettore.

A partir de 1910, les statuettes de Rembrandt perdent leurs formes naturelles et deviennent plus géométriques, plus structurées, avec des angles plus vifs. Rembrandt Bugatti est alors probablement influencé par le mouvement du cubisme. Il ne s’y perd pas mais intègre plutôt des éléments empruntés à l’art-déco dans ses œuvres. Rembrandt était en avance sur son temps: Sans connaître leur auteur et leur date de création, on pourrait estimer que ses statuettes ont été créées 10 ans plus tard. Aujourd’hui, les œuvres de Rembrandt Bugatti atteignent des prix records lors des enchères.

Au début de la première guerre mondiale, Rembrandt devient infirmier volontaire à l’hôpital militaire de la croix rouge d’Anvers. Cette expérience provoquera chez cet artiste sensible des dépressions. Il devient malade et connaît par ailleurs de sérieuses difficultés financières, puisqu’il ne trouve plus d’acheteurs pour ses travaux. Le 8 janvier 1916, il met fin à ses jours.
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